МХАТ им. М. Горького открыл сезон премьерой «Леди Макбет Мценского уезда»

МХАТ им. М. Горького представил первую премьеру сезона — спектакль «Леди Макбет Мценского уезда» по произведению Николая Лескова. Постановка стала знаковым событием. Это первая премьера театра с момента прихода Сергея Безрукова на пост художественного руководителя, а также первый масштабный опыт объединения двух трупп в едином драматическом материале.

Сергей Безруков, комментируя выбор материала, подчеркнул, что сезон задуман как этап объединения коллективов:

Как я уже говорил, этот сезон у нас будет необычным: мы объединили две труппы, два коллектива и постепенно движемся к тому, чтобы стать одним целым, единым мощным ансамблем. Мы начинаем наш сезон с классики — Николай Лесков в постановке Максима Меламедова. В этом спектакле впервые артисты двух трупп работали вместе как один ансамбль в таком мощном драматическом материале. На мой взгляд, получилась очень интересная интерпретация произведения Лескова. Попытка разобраться, где проходит та самая грань, когда любовь — понятие божественное — превращается в безумную, губительную страсть, которая приводит стольких людей к страшной трагедии.

По словам Сергея Безрукова, камерное пространство малой сцены позволяет показать «жизнь человеческого духа» максимально близко:

Спектакль идёт на малой сцене — и это тоже не случайно. Во МХАТе в центре внимания всегда был и остаётся человек, жизнь человеческого духа, а в камерном пространстве все переживания и страсти видны совсем близко: здесь всё происходит буквально на ваших глазах. А страсти в судьбе нашей Катерины Измайловой кипят поистине шекспировские.

Режиссёр Максим Меламедов трактует историю как поэтический миф о природе страсти. В его интерпретации влечение Катерины к Сергею — не тихий роман, а первобытное, сметающее все границы чувство, ведущее к трагедии с неумолимостью античного рока. Меламедов стремится уйти от стереотипного образа «кровавой барыни»:

Для меня главная героиня — это образ русской женщины, которая любит. Любит так, как может любить только женщина, — безусловно, без расчёта, без выгоды. Это размышление о том, на что готова женщина, которая любит мужчину, растворяясь в нём без остатка, до конца. И к чему это всепоглощающее чувство может привести в конечном итоге.

Мне хотелось сдуть пыль со стереотипа образа Катерины Измайловой и увидеть за этой «кровавой барыней» настоящие, живые человеческие, женские глаза, любовь. И когда это соединяется, возникает вопрос: кто же она — жертва обстоятельств или убийца? Девочка, которая полюбила мужчину и утонула в этой любви? Эти вопросы остаются. Мне кажется, что однозначного ответа нет.

Сценография поддерживает эту концепцию. Художник-постановщик Николь Кламперт создал образ крепкого трёхэтажного деревянного купеческого дома — одновременно крепости и золотой клетки. Благодаря работе художника по свету Олега Курченкова пространство легко трансформируется: дом становится «филиалом ада» с адскими печами, где полыхает страсть, и тёмными подвалами, скрывающими следы преступлений. Пластика (Мария Шмаевич) и музыка (Андрей Александров) усиливают ощущение одержимости и роковой неизбежности.

В заглавной роли в премьерные дни выступает Вера Шпак. Актриса видит свою героиню как женщину, которая до встречи с Сергеем «существовала как функция», а затем впервые ощутила себя живой:

В моей актёрской природе нет тех качеств, которые обычно связывают с образом Катерины Измайловой. И мне очень хотелось пойти в этой роли отталкиваясь от себя. Неинтересно играть злодея злодеем. Хочется попробовать понять, почему она такая, что толкнуло её в этот омут, ослепило, что дало ей такую смелость и силу. Что это за женщина, которая за своё счастье готова заплатить такую страшную цену?

Для себя я нашла ответ в том, что она не жила до встречи с Сергеем. Она существовала как функция — красивая жена в красивом богатом доме, которую наряжают, возможно, даже по‑своему любят. Но только встретив Сергея, она поняла, что такое счастье, любовь, поняла, что у неё есть сердце, тело, что она — женщина. Она начала по‑настоящему ощущать жизнь. И, конечно, она борется за своё счастье — вот таким страшным образом.

В другом составе Катерину Измайлову играет Агния Кузнецова, предлагающая иное прочтение. Её героиня — более яростная и властная, осознанно выбирающая «жить, как она хочет»:

Моя Катерина — более яростная, более властная. Она делает трагический выбор между тем, как «надо» жить, и тем, как «я хочу» жить. И выбирает жить так, как она хочет. Она встретила мужчину, и её накрыла лавина, и она не хочет больше отказываться от этого счастья. Один раз почувствовала — и больше не могла отказаться. И любого, кто встаёт на пути к её счастью, к её Сергею, она поглощает, как бездна. Не потому, что она злая, кровавая купчиха, как у Лескова, а потому, что сошла с ума от счастья.

Как животное на свободу выпусти — и потом оно никогда в жизни в клетку обратно не зайдёт. Но убийство превращает её совсем в другого человека. Зло порождает зло, и человека затягивает в эту бездну ужаса. Это интересно играть.

Роль Сергея исполнил Сергей Вакула — молодой актёр, выпускник ИТИ им. И. Кобзона, в этом сезоне вошедший в труппу МХАТа. Он отметил поддержку команды и доверие режиссёра:

Мне очень повезло с моими великолепными партнёршами, которые меня поддерживали. Спасибо режиссёру, что он что‑то разглядел во мне, дал возможность проявить себя.

Премьерные показы проходят 17, 18 и 19 сентября на Губернской сцене МХАТа Горького. Следующие премьерные показы состоятся 22 октября и 11 ноября.